Крым всегда славился своими живописными традициями. С ним неразрывно связаны биографии Ивана Айвазовского, Архипа Куинджи, Константина Богаевского, Максимилиана Волошина, Исаака Левитана, Константина Коровина, здесь работали такие мастера советской живописи, как Александр Дейнека, Александр Куприн, Николай Бут и многие другие.

Крымские пейзажи, щедро залитые солнцем, теплом, яркими красками, во все времена вдохновляли художников, музыкантов и поэтов. Еще со времен Волошина Крым стал любимым местом отдыха творческой элиты – на его берегах всегда звучали стихи и музыка, велись яростные споры об искусстве. И, конечно же, художник с этюдником всегда был неотъемлемой частью крымского пейзажа.

Среди основоположников и ярчайших представителей крымской школы, по творчеству которых можно судить о ее главных особенностях, выдающиеся мастера – Валентин Вернадский, Народный художник Украины, чистые и нежные краски которого потрясают зрителя, а на его импрессионистической живописи воспиталось не одно поколение художников (преподавал в училище им.Самокиша); Заслуженный художник Украины Петр Столяренко, картины которого настолько проникнуты эмоциями, что кажется будто в них чудесным образом переданы запахи моря и цветов, тепло и летний зной; Народный художник Украины Федор Захаров, со своими тщательно продуманными композициями и сдержанной колористической гаммой; Народный художник Украины Валентина Цветкова, с ее излюбленной нежно розово-голубой гаммой.

Один из самых интересных современных крымских художников – Александр Шабадей. Он талантливый рисовальщик и блестящий живописец, обладающий редким даром «видеть невидимое». Его чарующие натюрморты соединяют в себе сложные сочетания цвета и удивительную пластику форм.

   Шабадей Александр. Натюрморт с виноградом. 2012. Холст, масло. 80х70 см

    Шабадей Александр. Ялта. Вечер. 2013. Холст, масло. 30х40 см

Живопись Крыма не может существовать без изысканных букетов и морских пейзажей Александра Шадрина. Он воспевает красоту моря, солнца, рыбацких лодок, цветов. Яркая, жизнерадостная колористическая гамма придает сочности каждому мазку.

   Шадрин Александр. В бухте Карантинной. 2011. Холст, масло. 30х40 см

   Шадрин Александр. Праздничный день. 2011. Холст, масло. 60х70 см

   Шадрин Александр. Натюрморт с дыней. 2009. Холст, масло. 60х55 см

Работы Павла Шумова наполнены светом, каждое полотно «дышит» свежестью, а непроизвольность линий придает его натюрмортам и пейзажам ощущение загадочной дымки.

   Шумов Павел. Ранняя весна в Гурзуфе. 2010. Холст, масло. 70х60 см

   Шумов Павел. Утро в порту. 2009. Холст, масло. 60х70 см

   Шумов Павел. Розы у моря. 2010. Картон, масло. 70х60 см

Стоит также упомянуть Алексея Потапенко с его удивительным колористическим и композиционным чутьем. Он воспевает ялтинскую набережную, пришвартованные в порту яхты, от всех его работ всегда веет весной.

   Потапенко Алексей. Набережная в Ялте. 2011. Холст, масло. 50х70 см

   Потапенко Алексей. Гурзуф. 2013. Холст, масло. 50х70 см

Пейзажи Александра Смирнова всегда точно передаю состояние и настроение природы, а также трепетное отношение художника к ней. Пастельные, светлые, нежные цвета присущи каждой его работе.

  Смирнов Александр. Краски осени. 2009. Картон, масло. 42,5х97 см

   Смирнов Александр. Прикарпатский мотив. 2011. Холст, масло. 40х70 см

   Смирнов Александр. У окна. 2011. Холст, масло. 65х65 см

Работы крымских художников, проникнутые радостью жизни, насыщенные по цвету всегда привлекали зрителя. И присущая крымской живописи этюдность, некоторая «незаконченность», цветные тени и грубые, эмоциональные мазки, нисколько не принижает ее художественного значения.

Для полотен крымских мастеров присущ вибрирующий цвет, импрессионистическая «псевдослучайная» композиция. Они мастерски передают ощущения от того или иного предмета или пейзажа, а не их внешние признаки. Поэтому зачастую они не работают линией, предпочитая цветовое пятно и уделяют основное внимание живописи, а не рисунку. Они решают не литературные или нравственные, а художественные и пластические задачи, находя красоту в самых обыденных вещах, будь то ветвистая аллея между кипарисами или старинные строения с плетенным виноградом. Крымские художники, прежде всего, стремятся не поучать и анализировать, а украшать и радовать.